447：半场开香槟（2/2）

随后，《初恋这件小事》、《开心家族》、《我的野蛮女友》、《垫底辣妹》……盛影传媒几乎以每年一部甚至多部爆款的节奏，不断拓宽着国产类型片的边界，也一次次刷新着市场对国产电影票房天花板的认知。

“四年时间，从‘复兴’到‘繁荣’，从千万级到两亿级，国产电影的市场容量和制作水准发生了翻天覆地的变化。”——《华夏电影报》在头版评论文章中写道：

“而引领这一变革浪潮的，正是以盛影传媒为代表，始终坚持市场化道路、尊重观众、勇于创新的民营影视力量。《绣春刀》的成功，并非孤立现象，它是盛影模式在武侠类型片上的一次完美实践，再次证明了‘内容为王’与‘渠道制胜’相结合的巨大威力。”

文章进一步指出：“当一部制作精良、叙事扎实、人物立体的类型片，遇上一个不断扩容、且被高效渠道（如中影盛世院线）和精准营销（如猫眼平台）所激活的市场，其商业价值的爆发是必然的。观众用真金白银做出的选择，比任何理论上的争论都更有力。”

这番论述，直指此前那场由王盛“一挑三”的电视辩论所引发的、关于电影“商业价值”与“艺术价值”的广泛争议。

在《绣春刀》实打实的票房成绩和广泛的大众口碑面前，那些质疑“盛影模式”过于商业化、会损害电影艺术性的声音，显得格外苍白和微弱。

盛影传媒公关部和院线电影宣发事业部，更是趁热打铁，投入了不菲的资源，在各大媒体平台和网络社区，引导舆论聚焦于《绣春刀》乃至整个盛影片单的“商业与艺术统一论”。

通稿和软文的核心观点高度一致：“最高的艺术，是让尽可能多的人感受到共鸣与震撼；最好的商业，是提供经得起市场和时间检验的优质内容。

《绣春刀》以其深刻的主题、精湛的制作和动人的表演，实现了商业价值与文化价值的双丰收，这正是新时代国产电影应该追求的方向。”

在这股由数据和口碑支撑、又被强势舆论放大的声浪中，那些关于“艺术妥协”、“文化自卑”的残余杂音，被进一步挤压、限制在极小的圈层内，难以形成有效的公共讨论。

市场，用最直接的方式，给出了它的判决。

贺岁档的上半场，随着《绣春刀》战绩的公布，已然尘埃落定。

大势，清晰地倒向了那个掌控着内容、渠道与舆论风向的“盛影系”一边。

然而，所有人都知道，真正的决战，才刚刚开始。

12月13日零点，《博物馆奇妙夜》已在全球范围内同步登陆各大银幕。

而紧随其后，张亿某的《英雄》也将在几天后全面公映。

下半场的硝烟，因为上半场《绣春刀》奠定的超高基准和引发的全民关注，而变得更加浓烈。

影迷、媒体、院线、乃至整个行业，都将目光投向了接下来的票房厮杀。

《绣春刀》已经出色地完成了它的“开路”与“预热”使命，为盛影系赢得了满堂彩和战略主动。

现在，压力完全来到了即将登场的《博物馆奇妙夜》和《英雄》身上。