第189章 场外的喧嚣（1/2）
青锋影业正式官宣启动《八佰》项目的通稿，是在一个周四的上午九点整发布的。
通稿的措辞严谨而有力，开篇即点明：
“由李扬执导，青锋影业倾力打造的史诗战争巨制《八佰》，今日正式启动。”
“影片将聚焦1937年淞沪会战中‘四行仓库保卫战’，以极致工业水准还原历史，致敬八百壮士(实际四百余人)用血肉之躯铸就的民族尊严。”
通稿中特意强调了“历史正视”、“英雄礼赞”与“工业追求”三个关键词，并在末尾附上了青锋影业新成立的“历史军事顾问团”名单，其中不乏军事院校的教授、战史研究学者。
消息一出，犹如一块巨石投入平静湖面。
第一波涟漪，是历史科普的浪潮。
微博上，Id为“战史研习社”的军事博主在官宣后半小时就发布了长图文。
“五分钟读懂四行仓库为什么必须死守？地理、政治与象征意义全解析。”
这条微博配了九张图，包括1937年上海租界地图、四行仓库建筑结构剖面图、苏州河两岸对比的老照片。
短短两小时，转发破三万。
知乎上。
“如何评价电影《八佰》立项？”
这个问题迅速冲上热榜。
高赞回答来自一位历史系研究生，他从淞沪会战的战略背景谈到“孤军奋战”的政治意义，最后写道。
“这段历史在教科书上只有几行字，但每一行都浸着血。”
“有人愿意用电影这种大众艺术形式去呈现，是好事。”
“关键在于——怎么拍。”
优酷有主讲军事区Up主们反应更快。
当晚就有不止一位Up主发布了视频，有人用三维动画模拟四行仓库攻防战，有人盘点“八百壮士”幸存者的后续命运。
评论里全是密密麻麻的“致敬”、“泪目”和“期待电影”。
这种自发的历史科普，形成了舆论的第一层基色——严肃、庄重，带着对历史的敬畏。
许多普通网友第一次如此详细地了解这段往事，评论区常见的话是：“原来还有这样一段历史”、“看得鼻子发酸”、“希望电影能拍出这种悲壮”。
紧接着，第二层声音浮出水面——理性的“挑战论”。
《电影周刊》的副主编在个人专栏中撰文：
“李扬的‘正面战场’首秀：从侧写创伤到直面炮火”。
文章首先肯定了李扬过往的成绩。
“《南京照相馆》的成功在于其克制的视角，通过照相馆老板的眼睛看战争创伤，这是‘侧写’的艺术。”
“《战狼》是商业类型片的胜利，《流浪地球》是工业科幻的突破。”
“但《八佰》不同——它要求导演在有限空间(四行仓库)、固定时间(四天四夜)内，调度数百人的战斗场面，塑造群像，还要处理苏州河对岸‘戏中戏’般的租界观战视角。”
“这对任何导演都是严峻考验。”
文章最后写道：
“李扬能否驾驭纯粹的、写实的正面战场戏？这将是检验他是否真正跻身中国顶级导演行列的试金石。”
“我们期待，但也谨慎观望。”
这番论述在业内引起共鸣。
某电影论坛的资深版主发帖分析。
“李扬的优势是审美在线、懂观众、有工业化思维。”
“但战争片，尤其是历史战争片，需要另一种气质——一种能沉进历史褶皱里的耐心，一种对残酷美学的把控，一种在宏大叙事中不丢失个体温度的能力。”
“这和他拍科幻需要的想象力不是一回事。”
这些声音不算批评，更像是一种专业的审视。
朋友圈里，不少影视从业者转发了相关文章，配文多是：“有意思的挑战”、“拭目以待”、“压力不小”。
然而，舆论场从来不是单色调的。
第三波声音，那些熟悉的嘲讽与恶意，如期而至。
官宣当天下午，某知名“影评人”(以尖锐批判主流作品着称)就发了微博：
“果然，爱国饭是最香的。”
“从南京到太空，现在回到地面，李导的财富密码从未改变。”
这条微博迅速被他的粉丝和某些特定群体转发，评论区聚集起一股阴阳怪气的声浪。
另一个拥有百万粉丝的营销号，手法更“高明”。
它把李扬这次拍《八佰》，和不久前他接受爱奇艺访谈时说的“拍电视为更快回钱”剪辑在一起，配文：
“商业逻辑一以贯之。”
“以前卖科幻情怀，现在卖历史悲情，都是生意。”
视频特意用了暗调滤镜和讽刺性的背景音乐，暗示李扬的创作动机不纯。
这种论调在一些论坛发酵，衍生出更恶毒的变种：
“发国难财的新姿势？用先烈鲜血染红票房？”
“《流浪地球》赚够了，开始挖历史的金矿了？”
“预定明年国庆档了吧？时间算得真准。”
“听说投资2个亿？这爱国成本真高，回报率想必更高。”
这些言论像毒藤一样缠绕在相关话题下。
它们并不在意历史真相，也不关心创作本身，只是熟练地使用“爱国饭”、“生意”、“消费苦难”等标签，试图将一切严肃的努力庸俗化、功利化。
其中一些账号，点进去看，历史发言里充斥着对几乎所有主流国产作品的贬损，对好莱坞大片却极尽溢美之词。
更有甚者，开始挖所谓的“黑料”。
有人翻出四行仓库守军最后撤退进入租界后被缴械羁押的历史细节，断章取义地发文：“看看你们要歌颂的‘英雄’最后什么下场？值得吗？”
试图从根本上动摇故事的价值基础。
就在这纷纷扰扰的舆论漩涡中心，青锋影业大厦顶层的办公室里，却是一片反常的宁静。
本章未完，点击下一页继续阅读。