第174章 深夜画室（2/2）

“老婆，完成了？”乐希的声音从门口传来。

爱琪转身，微笑：“老公，完成了。我给它取名《夜与昼的窗》。”

乐希走近，仔细观看完成的画作。与几天前相比，画面更加丰富和深入，情感的表达也更加细腻和复杂。他能感受到爱琪在创作过程中投入的心血和情感。

“宝贝，它很深刻，”他最终说，“深刻而真实，就像你一样。”

爱琪靠在他肩上：“老公，谢谢你给我空间完成它。”

“这是我应该做的。”乐希搂住她，“而且，我很荣幸能见证这个过程。”

他们静静地站了一会儿，欣赏着这幅凝聚了爱琪内心世界的画作。书房里弥漫着颜料的香味和深夜的宁静。

“老婆，你想怎么处理它？”乐希问，“按照之前的想法先收起来？”

爱琪思考片刻：“老公，我想先把它放在我的私人工作室里。不是为了隐藏，而是因为...它太私人了，我需要时间来决定是否、以及如何与它共处。”

乐希眼中闪过赞许：“这是个明智的决定。艺术创作有时候就像生孩子，完成后需要时间建立新的关系。”

“老公，这个比喻很贴切。”爱琪微笑，“但更重要的是，它已经完成了它的主要任务——帮助我面对和处理那些梦境带来的情绪。”

她最后看了一眼画作，然后关掉了书房的灯。黑暗中，画布上的两个世界仿佛在低声对话，讲述着一个关于恐惧与勇气、黑暗与光明、内心挣扎与外在平静的深刻故事。

几天后，爱琪将《夜与昼的窗》移到了别墅三楼的一个小房间，那是她的私人工作室，很少人进入。她没有特意解释这幅画的含义，只是在工作疲惫或思绪纷乱时，会来这里静静地看一会儿画。

渐渐地，她发现这幅画对她的影响发生了变化。最初，它唤起的是恐惧和不安；现在，它唤起的是力量和感恩。她看到的不再是两个对立的世界，而是一个完整的旅程——从黑暗到光明的旅程，从恐惧到勇敢的旅程。

有一天，莎莎和雅可来访，偶然间看到了这幅画。她们站在画前，沉默了很久。

“这画...很有力量。”莎莎最终轻声说。

雅可点头：“我能感受到其中的情感张力。爱琪，这是你最近画的？”

爱琪有些紧张，但看到朋友们真诚的目光，她点了点头：“是的。源于一些...不太愉快的梦。我把它们画出来，作为一种处理方式。”

莎莎握住她的手：“我能理解。怀孕后，我也做过一些可怕的梦，梦见失去一切，回到一无所有的状态。醒来后看到林彦在身边，感觉特别感恩。”

“我虽然没有怀孕，但每次重要演出前，都会梦见在舞台上失败。”雅可说，“恐惧是我们的一部分，重要的是我们如何与它相处。”

这次对话让爱琪感到意外的安慰。她意识到，分享脆弱并不会削弱自己，反而会加深与他人的连接。她没有透露重生的秘密——那是她永远无法、也不会分享的部分——但她可以分享作为人类共通的恐惧和希望。

受这次对话启发，爱琪在“星途引力”的团队内部发起了一个小型的创意分享会，鼓励员工以各种形式表达工作压力和生活感受。有的员工写了诗，有的拍了照片，有的创作了短视频，有的甚至尝试了绘画。

这些作品虽然不专业，但真诚而感人。爱琪特意在办公室开辟了一面“创意墙”，轮流展示员工的作品。这个小小的举措意外地提升了团队凝聚力和创造力，也让大家更理解彼此的压力和挑战。

一个月后，在“母亲与创造者”项目的筹备会上，团队讨论了如何多样化地展示女性的故事和表达。

“我们有很多视频访谈和书面故事，”项目总监说，“但我在想，是否可以有更艺术化的表达方式？不是专业的艺术展，而是普通人通过艺术表达自我的那种真实感...”

爱琪心中一动：“也许我们可以增加一个‘创作角’，邀请参与项目的女性——无论是受访者还是团队成员——以任何形式创作，表达她们作为母亲和创造者的体验。不评判技巧，只看重表达。”

这个建议得到了团队的热烈响应。更令人惊讶的是，当爱琪在朋友圈提出这个想法时，莎莎、雅可、纬珊，甚至乐希妈妈都表示有兴趣参与。

莎莎提交了一系列她投资店铺的速写，并附言：“投资不仅是商业行为，也是创造社区和美的方式。”

雅可提供了一张她在受伤康复期间练习舞蹈的照片，捕捉了身体在变化中依然保持优雅的姿态。

纬珊提交了一首关于法律与母性平衡的小诗。

而乐希妈妈则分享了一幅她多年前画的家庭肖像，画面中是年幼的乐希和父母。

这些作品与专业艺术家的作品一起，构成了“母亲与创造者”项目的多维展示。在项目成果展上，这个“创作角”意外地成为了最受欢迎的展区之一。参观者们被这些真实、朴素而不完美的表达所打动，许多人留言表示看到了自己的影子。

一位参观者在留言簿上写道：“看到这些普通女性的创作，我意识到表达不需要完美，只需要真实。我也许不是艺术家，但我也可以创作，也可以表达。”

爱琪读到这条留言时，心中充满感动。她从未想过，自己的个人探索能激发他人的创作勇气，能成为更大对话的一部分。

项目结束后，乐希看到了展览的反馈，晚上回家后对爱琪说：“老婆，听说你们项目里的‘创作角’很受欢迎。”

爱琪正在给昕昕喂奶，抬头微笑：“是啊，老公，很多人都被那些非专业的创作打动了。原来大家都有表达的需要，只是有时候觉得不够‘专业’而不敢尝试。”

乐希坐在她身边，轻轻揽住她的肩：“宝贝，这让我想起你的画。虽然你不愿意公开展示，但那种真诚的表达，其实很有力量。”

爱琪靠在他身上：“老公，其实...我最近在考虑，也许可以匿名把《夜与昼的窗》借给画廊，作为一个小型展览的一部分。不是关于我，而是关于这种表达本身。”

乐希有些惊讶：“真的吗？你之前不是说它太私人了？”

“是私人，但也许正因为私人，才能触动人心。”爱琪轻声说，“而且我想明白了，这幅画不是关于我个人的秘密，而是关于每个人都可能经历的内心挣扎。如果它能给某个人带来一点安慰或启发，那它的价值就超出了我个人。”

乐希温柔地吻了吻她的额头：“老婆，我支持你的任何决定。如果你愿意，画廊下个月正好有一个‘内心风景’主题展，可以匿名展出这幅作品。”

爱琪点头：“好，就以匿名方式展出吧。标题就写《夜与昼的窗》，不需要解释，让观者自己感受。”

几周后，《夜与昼的窗》在“维度”画廊的“内心风景”展览中匿名展出。虽然创作者身份未知，但这幅画以其独特的情感深度和视觉效果，吸引了许多参观者的驻足。

展览开幕当晚，爱琪和乐希悄悄来到画廊。他们站在人群外，观察着观者对这幅画的反应。

一位年轻女性在画前站了很久，然后轻声对同伴说：“这让我想起了自己最黑暗的那段日子...但你看，画里还有光，从一扇窗照进另一扇窗。就像在说，再黑暗的地方，也总有一线光明。”

一位中年男士则指着画面中央那束光说：“这个设计很巧妙，两个世界不是完全隔绝的，它们在对话，在互相渗透。就像我们的内心，黑暗和光明永远在对话。”

听到这些评论，爱琪的眼眶微微湿润。乐希轻轻握住她的手，低声说：“宝贝，你看，你的画在说话，在和观者的内心对话。”

爱琪点点头，心中涌起一种奇异的感动。她的恐惧，她的挣扎，她的希望，通过这幅画，成为了与他人的连接点。这不是关于暴露隐私，而是关于人类情感的共鸣。

展览期间，画廊的留言簿上出现了许多关于《夜与昼的窗》的留言：

“感谢不知名的创作者，你的画让我有勇气面对自己的黑暗时刻。”

“看到这幅画，我知道自己不孤单。原来每个人心中都有一扇需要打开的窗。”

“从黑暗到光明，从孤独到连接，这是每个人的旅程。谢谢这幅画的陪伴。”

爱琪偶尔会去画廊，悄悄翻看这些留言。每一次，她都感到自己的内心被温柔地触碰。她终于明白，艺术的力量不在于完美的技巧，而在于真实的表达和真诚的连接。

展览结束的那天，乐希将画作小心地包装好，带回家里。爱琪将它重新挂在自己的私人工作室，但这次，她的感受已经完全不同。

“老公，你知道吗，”她站在画前，轻声说，“现在我看这幅画，不再感到恐惧了。它就像一个老朋友，记录了我的一段旅程，也见证了无数人的共鸣。”

乐希从背后抱住她：“老婆，这就是艺术的魔力。它把我们个人的体验，转化为普遍的连接。”

爱琪转身面对他，眼中闪着温柔的光：“老公，谢谢你一直理解我，支持我，给我空间去探索和表达。”

“这是我应该做的，也是我愿意做的。”乐希微笑，“因为你就是你，完整而真实的你，包括所有的光明和偶尔的黑暗。”

那个夜晚，爱琪睡得很安稳，没有噩梦，只有平静的睡眠。她知道，生活中依然会有挑战和不确定性，但她已经拥有了面对一切的内在力量和外在支持。

而这幅画，将永远挂在她的工作室里，见证着她的成长，也提醒着她——每一扇窗都可能打开，让光进来；每一个黑暗的时刻，都可能成为通向光明的起点。

夜色渐深，乐希轻轻吻了吻熟睡中的爱琪，低声说：“晚安，我的宝贝。无论夜有多深，黎明终会到来。”

而在工作室里，那幅画静静呼吸，仿佛在诉说着一个永远不会结束的故事。