第173章 尺八（2/2）

她指着田中千代子笔下的藤花：“友禅染的线条柔美，苏绣的针法细腻，两者结合或许能碰撞出新火花。”在沈清韵的提议下，两人决定合作设计一款“樱绣藤纹”系列服饰：佐藤葵保留友禅染的传统藤花纹样轮廓，但用简约线条勾勒；沈清韵则用苏绣的“虚实针”，在藤花间隙绣上半透明的樱花，丝线的光泽与友禅染的晕染效果相互映衬，既有古典韵味，又不失时尚感。

工坊里，摄影机记录下动人的创作过程：田中千代子用大豆与糯米制成的防染糊勾勒轮廓，沈清韵手持细如发丝的丝线穿梭；佐藤葵跟着沈清韵学习“虚实针”的技法，沈清韵则向田中千代子请教友禅染的染色秘诀。当第一块“樱绣藤纹”面料完成时，田中千代子轻轻抚摸着面料上的樱花，眼中泛起泪光：“原来传统可以这样美，既没丢根，又有了新模样。”

韩未平的团队将这一过程拍成公益短片《针丝共舞》。短片中，佐藤葵穿着用合作面料制作的及膝连衣裙，搭配简约的珍珠耳饰，行走在清水寺的石板路上，粉白的樱花落在裙摆上，与绣线樱花相映成趣。“这才是我想要的友禅染！”“苏绣的细腻和友禅染的柔美，简直是天作之合！”短片上线后，中日网友纷纷留言，佐藤葵趁机在社交平台开设账号，直播“樱绣藤纹”系列的设计过程，订单瞬间突破千单。

更令人欣喜的是，东京艺术大学邀请两人联合开设“友禅染与苏绣融合”课程，首批学员就有30余人。田中千代子看着工坊里忙碌的年轻人，笑着对沈清韵说：“谢谢你让友禅染活了过来，原来同源文明的碰撞，能产生这么大的力量。”沈清韵回握住她的手：“我们只是让千年的针丝，再次奏响了共鸣。”

二、奈良古寺：尺八与竹艺的音形共生

拍摄的第二站，是奈良唐招提寺附近的尺八工坊“龙吟堂”。36岁的尺八演奏家山田拓真正对着古谱发愁，他的父亲——70岁的尺八制作传承人山田正雄，正用砂纸打磨着一根竹制尺八管。“尺八源自中国唐代，传入日本后成为我们的国宝，可现在愿意学的年轻人越来越少了。”山田正雄放下砂纸，叹了口气，“制作尺八要选三年以上的毛竹根部，经过水洗、火烤、日晒、阴干，10根竹子才能做出1支合格的尺八，年轻人嫌太苦；演奏更难，假名谱没有节拍，一首曲子要练上半年，很多人中途放弃了。”

山田拓真演奏了一曲传统尺八曲《虚铃》，空灵深邃的音色在寺院旁回荡，却只有几位 elderly 游客驻足。“我试过把尺八与流行音乐结合，可总觉得生硬，丢了尺八的灵魂。”他关掉音响，眼中满是迷茫，“现在日本的尺八演奏者只有不到两千人，再过二十年，可能就没人会吹了。”

李志文的出现，让父子俩看到了希望。这位50岁的中国尺八制作大师，不仅复原了失传的唐代尺八制作技艺，更创新出“百衲集竹”工艺，解决了传统尺八易开裂、音色不稳定的难题。“尺八本就是中日文化交流的见证，唐代传入日本，在中国却渐渐失传，直到近年才被重新发掘。”李志文拿出自己制作的“太钺”款尺八，管身用多片竹材拼接而成，表面饰有大漆纹样，“我们不仅要传承技艺，更要让尺八适应现代生活。”