第226章 《太阳照常升起》（1/2）

“李导，你之前说过，我拍摄电影，你会给我投资，这话还算数吗？”这日，姜闻不知道从哪里得到李渔火回来的消息，李渔火刚到公司，姜闻就找上门来了。

此时的姜闻没有一副来拉投资的样子，大刀阔斧的坐在沙发上，很惬意的喝着李渔火给他泡的茶水，说话也很随意。

一副你不投资，就是你的损失的模样。

李渔火见状，他微微挑眉，嘴角勾起一抹不易察觉的笑意。

“姜大导演，你这架势，可不像是在求人投资，倒像是来视察工作的，像个大佬一样。”他笑着调侃道，眼神中闪烁着几分玩味。

这家伙今日来拉投资的电影，应该就是后世那部《太阳照常升起》这部电影了。

在后世，这部电影能够拍摄上映，也是一波三折，历经心酸。

原本是太合影视投入3000万，但是在用掉1800万后，电影还拍不到三分之一，太合一看这个结果，知道姜闻的尿性，拍摄完这部电影还不知道要投资多少钱。

太合直接撤资了，谁爱玩谁玩，差点被姜闻整的破产了。

太合撤资，由于剩下的1200万到不了账，电影停拍了一段时间。

后面还是由韩三频拉来了杨受成，英皇同意投资2200万。

但是，英皇投入2200成以后钱还是不够花，此时姜五和周蕴分别补了7、8百万和400万。

而姜文原本应得的1000万的片酬最后没有拿到手。

最后，这部电影总投资高达5000万人民币，还不包括后期的宣发费。

结果电影上映之后，票房才拿下1800万，直接让投资方亏本到姥姥家去了。

姜闻本人不管是演员还是导演的才华都没的话说，但是作为导演，他喜欢在创作中追求极致的艺术表达，一条戏反复拍摄不说，他对于电影的每一个细节都精益求精，从场景布置到演员表演，无不力求完美，这种态度虽然赢得了业内人士的尊重，却也让电影的制作成本不断攀升。

此外，他还喜欢各种隐喻，他认为如果创作者事先构思隐喻，反而会束缚创作自由，影响表达的直接性。

但是，对于观众来说，隐喻太多他们也看不懂，看电影是为了什么，就是为了放松心情，享受一场视觉与情感的盛宴。

而不是在观影过程中不断猜测导演的深意，试图解读那些晦涩难懂的隐喻。

姜闻的这种创作风格，虽然在一定程度上提升了电影的艺术价值，却也无形中设置了观影门槛，让一部分观众望而却步。

毕竟，不是每个人都具备解读隐喻的能力，也不是每个人都愿意在观影时还肩负着“解谜”的任务。

电影作为一种大众文化产品，其首要任务应该是娱乐大众，传递情感，而非仅仅成为导演个人艺术追求的展示平台。

姜闻闻言，放下手中的茶杯，哈哈大笑起来：“李导，你这话说的，我姜闻什么时候求过人？不过，既然你提起来了，那我也不拐弯抹角了。

我写了一个剧本，觉得特别有潜力，就是资金上还差那么一点火候。想着你之前说过的话，就厚着脸皮来找你来了。”

“我先看看剧本，预算多少？拍摄计划呢？有几家投资？”李渔火朝姜闻伸出手道。

“诺，你慢慢看了。”姜闻从随身携带的黑色皮质公文包中，小心翼翼地抽出一份装订整齐的剧本，轻轻放在李渔火面前的茶几上，眼神中闪烁着期待与自信。

“这是我改编《天鹅绒》的剧本，角色就定了我，预算3000万。

我写完剧本，第一个想到你，还没有拉其他投资商。”姜闻最后那句话有拍马屁的嫌疑。

有些讨好李渔火。

“我先看看剧本再说。”李渔火翻看剧本，见到剧名后，他脸上露出果然之色。

就是《太阳照常升起》这部电影了。

在后世，投资5000万，票房才拿下1800万，是一部失败的电影，是毋庸置疑的。

至于口碑，呈现鲜明的两极分化特征。

正面评价主要集中在艺术成就和视觉美学上。

大部分观众认为其“抽象”到难以理解，逻辑稀碎，这种晦涩性可能源于创作时的隐喻策略，但同时也让普通观众感到疏离，甚至被批评为“荒诞不经”，影响了商业成功。

“李导，我写的这个剧本如何？”好一会儿的功夫后，姜闻李渔火合起了剧本后，他有些期待的朝李渔火问道。

“想听实话还是假话。”李渔火微微挑眉，嘴角挂着一丝玩味的笑意。

姜闻愣了一下，随即笑道：“当然是实话，我姜闻可不是那种听不得真话的人。”

李渔火点了点头，神色变得认真起来：“实话就是，这个剧本很有野心，也很有深度。

你试图通过隐喻和象征来探讨一些深刻的社会问题，这种尝试是值得肯定的。

但是，问题也出在这里。你的隐喻太过晦涩，象征太过抽象，导致普通观众很难理解你的意图。艺术性和商业性，在这里产生了严重的冲突。

如果你按照你写的剧本这么拍摄，票房肯定高不到哪里去的。

投资这么高，绝对会让投资人亏的血本无归。”

姜闻闻言，眉头紧锁，显然李渔火的话戳中了他的痛处。

他沉默了一会儿，才缓缓开口：“那，李导，你觉得我应该怎么改？”

李渔火沉思片刻，说道：“首先，你需要明确你的目标受众。如果你想要的是艺术上的认可，那么你可以保持现在的风格，但要做好票房惨淡的准备。

本章未完，点击下一页继续阅读。