第162章 建国大业上映（1/2）

九月，北京人民大会堂。《建国大业》全球首映礼的红毯星光之盛，堪称中国电影史之最。从德高望重的老一辈艺术家，到中流砥柱的影帝影后，再到正当红的年轻偶像，几乎半个华语娱乐圈的重量级人物都汇聚于此。媒体闪光灯连成的光海几乎要将夜幕点燃，粉丝的欢呼声浪此起彼伏，每一辆驶来的座驾都能引发新的高潮。这已经不单单是一部电影的首映，更是一场彰显行业凝聚力、献礼意味浓厚的顶级盛会。

沈遂之的出现，依然是最受瞩目的焦点之一。他并未选择过于隆重的礼服，而是一身剪裁极其合体的深藏青色中山装，身姿挺拔，步履从容。这身装扮既契合了影片的时代背景，又将他身上那种融合了东方底蕴与现代精英感的独特气质衬托得淋漓尽致。他独自走过红毯，面对山呼海啸的尖叫和无数几乎要怼到脸上的镜头，表情沉静，目光平和，偶尔向两侧微微颔首致意，那份气定神闲的掌控感，在群星之中依然卓然不群。他没有在任何采访区过多停留，简单几句对影片的祝福和对参与荣幸的谦辞后，便在内场工作人员的引导下步入大会堂。

内场更是名流云集，低语寒暄声不绝于耳。沈遂之的位置被安排在核心区域，与韩三平、黄建新等主创以及张国立、唐国强、许晴等主要演员相邻。他能感觉到无数目光或明或暗地落在他身上——好奇的、审视的、欣赏的、或许也有不乏嫉妒的。他安然入座，与身旁的韩三平低声交谈了几句，便静待电影开场。

灯光暗下，龙标浮现，雄浑的配乐响起，波澜壮阔的历史画卷徐徐展开。影片节奏紧凑，群像刻画生动，一个个熟悉的历史人物在顶尖演员的演绎下鲜活起来。每当有重要人物登场，场内都会响起轻微的、会意的感叹声。

当沈遂之饰演的“蒋大公子”第一次出现在银幕上时，原本有些细微声响的场内，似乎瞬间安静了一刹。

那是在南京官邸的一场家庭晚餐戏。沈遂之穿着挺括的旧式西装，坐在长桌一端，面对扮演其父的张国立。灯光是温暖的黄色，餐食精致，但气氛却压抑凝滞。父子间关于时局、关于未来的对话，表面平静，内里却暗流汹涌。沈遂之的台词不多，但每一句都咬字清晰，带着那个时代世家子弟特有的、克制而疏离的语调。他的眼神戏极为丰富：面对父亲权威时的恭谨与不以为然，谈及理想时的微光与随即被现实浇灭的黯淡，以及深处那种被时代洪流裹挟、个人意志无处着力的疲惫与虚无感……全都在他微蹙的眉宇、轻抿的嘴角、以及那双仿佛承载了太多重量的眼眸中流转。

没有夸张的肢体动作，没有情绪化的爆发，甚至没有太多表情变化。但恰恰是这种极度内敛、于无声处听惊雷的演绎方式，将那个身处历史夹缝、内心充满矛盾与悲剧色彩的贵公子形象，刻画得入木三分。尤其是一个特写镜头：父亲离席后，他独自坐在空旷的餐厅里，拿起酒杯，却没有喝，只是透过琥珀色的酒液，望向窗外沉沉的夜色，眼神里空无一物，却又仿佛盛满了整个时代的迷茫与终结。那个长达数秒的静默镜头，充满了无言的诗意与震撼力。

“这感觉……太对了。” 坐在沈遂之斜后方的某位资深电影人忍不住对同伴低声感慨，“不只是形似，是神似。他把那种旧时代最后贵族的精神气质和无力感，演活了。”

接下来的几场戏，无论是与饰演的我方代表在秘密场合的机锋相对，还是与陈坤等饰演的年轻同辈在时代浪潮前的不同选择与碰撞，沈遂之都稳稳地接住了戏，甚至在某些瞬间，以他那种沉静而富有底蕴的表演气场，形成了独特的牵引力。他的戏份确实不算最多，但每一次出现，都像一颗经过精密计算的棋子，落在最关键的位置，稳稳地定住了一片格局，也让观众对这个复杂历史时期中另一方阵营里“人”的处境与心态，有了更立体的认知。

影片后半段，局势急转直下。在一场决定去留的关键会议上，“蒋大公子”最后一次重要发言。他站在巨大的地图前，背影孤直，声音不高，却清晰地将利弊、人心、以及一种近乎绝望的“知其不可为而为之”的悲壮，缓缓道来。那一刻，这个角色褪去了所有世家子弟的光环与优柔，显露出被时势逼出的、最后的清醒与决断（即便是错误的决断）。沈遂之的表演在这里达到了一个高潮，那份浓重的悲剧感和宿命感，透过银幕，沉沉地压在每个观众心上。

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