第7章 证人席上的辩证（2/2）

江寻也想起三年前在央美做讲座的场景，他展示自己仿王原祁的习作时，有位学生问：“江老师，您花这么多时间仿古人的画，难道不怕失去自己的风格吗？” 当时他回答：“先懂古人，才能走出自己的路。” 现在看来，他和沈墨心已经走出了第一步，却被顾景明的阴谋，困在了 “真伪” 的枷锁里。

赵松年突然在旁听席上开口，声音不大，却传遍整个审判庭：“林先生说得对。我年轻时仿过石涛的画，也有人劝我‘把印章改了，能卖个好价钱’，可我没改 —— 因为我知道，仿作的价值，在于让别人看到‘我眼中的石涛’，而不是‘假的石涛’。顾景明，你不是懂艺术，是懂怎么利用艺术赚钱。”

顾景明看着满堂质疑的目光，突然笑了，笑声里带着一丝绝望：“好，好一个‘利用艺术赚钱’！你们以为江寻、沈墨心就那么纯粹？他们拿了我两百八十万的‘资助’，难道不知道这钱是用来做什么的？他们心里清楚，只是不愿意承认 —— 艺术从来都离不开利益，你们不过是比我更会伪装！”

“那笔钱是资助古画修复研究的，不是用来伪造的！” 江寻气得发抖，从包里掏出银行流水，“我们用这笔钱买了修复材料，修复了七叔留下的三十多幅残损扇面，这些都有美术馆的接收记录！顾景明，你可以污蔑我们，但不能否定我们对传统技法的真心！”

审判长再次敲下法槌，宣布暂时休庭。法警上前带顾景明离开时，他突然回头，目光死死盯着沈墨心和江寻：“你们别自欺欺人了！如果你们真的纯粹，为什么要画《蓬莱仙境图卷》？为什么不直接创作自己的山水？因为你们知道，只有贴着‘王原祁’的标签，你们的技法才会被关注 —— 你们和我，本质上没什么不一样！”

这句话像一根刺，深深扎进沈墨心和江寻的心里。休庭的走廊里，两人并肩站在窗边，窗外的雨已经下了起来，细密的雨丝打在玻璃上，模糊了外面的世界。

“我们真的是因为想借‘王原祁’的标签，才画这幅画的吗？” 沈墨心轻声问，手指摩挲着创作笔记里的色卡 —— 那是她和江寻反复调试的颜色，比真迹的颜色更明亮一点，因为他们觉得，传统山水不该只有陈旧的底色，也该有当下的温度。

江寻没有回答，却从包里掏出一张照片 —— 那是他们画完《蓬莱仙境图卷》的那天，两人站在画前，笑容里满是成就感。照片里的画，还留着他们自己的印章，云雾间藏着小小的现代建筑剪影，那是他们偷偷加的 “彩蛋”，想告诉观者：传统不是博物馆里的标本，而是能融入当下的活态传承。

“不是的。” 江寻终于开口，声音带着坚定，“我们画这幅画，是因为喜欢王原祁的技法，想让更多人看到传统山水的美，不是为了标签。顾景明错了，他把利益当成了艺术的全部，可我们没有。”

沈墨心看着照片里的自己，突然笑了，眼角却有些湿润：“林先生说，我们在画里加入了自己的思考，那些光影、那些灵动的云雾，都是属于我们的东西。或许，这幅画不是仿作，也不是伪造，而是我们用传统技法，创作的一件新作品 —— 一件属于现在的‘传统艺术’。”

走廊尽头传来脚步声，是陆明轩走了过来，手里拿着手机，脸色有些复杂：“江寻，沈老师，我有件事要跟你们说 —— 关于顾景明的律师，还有我签证词的事。” 他的手指在手机屏幕上犹豫着，录音文件的图标亮着，像是在等待一个决定。

雨还在下，玻璃上的雨丝渐渐汇成水流，窗外的世界慢慢清晰起来。沈墨心和江寻对视一眼，都从对方的眼里看到了新的光芒 —— 顾景明的质问虽然尖锐，却让他们看清了自己创作的本质：他们不是在复制过去，而是在传承中创造未来。而这份创造，不该被 “真伪” 定义，该被 “美” 与 “真心” 定义。

“先等开庭吧。” 江寻拍了拍陆明轩的肩膀，“不管什么事，我们一起面对。现在最重要的是，让法庭知道，真正的艺术价值，从来都不是伪造的印章，而是创作者藏在笔墨里的真心。”

陆明轩点点头，把手机放回口袋，录音文件还在，可现在他心里的犹豫，渐渐变成了坚定。他看着沈墨心手里的创作笔记，突然明白：有些 “真”，比证据更重要；有些 “美”，比利益更珍贵。而这场审判，终将让这些 “真” 与 “美”，重新回到它们该有的位置