第49章 风格转型（2/2）

高浪立刻喊停：“这个处理比流泪更好。林晚在现代已经经历过母亲去世的痛苦，她穿越回来，不是为了宣泄情绪，而是为了理解母亲。这种‘克制的悲伤’，更符合角色的情感逻辑。”

围读会结束后，程肖留在放映厅，反复观看《深海救援》的片段。高浪走过去时，发现她正在笔记本上写着什么——上面画满了张译在水下的表情特写，旁边标注着“眼神从坚定到犹豫的转变”“嘴唇紧绷的程度与氧气剩余量成正比”。

“高导，我知道自己的短板，”程肖合上笔记本，语气里带着坦诚，“观众对我的固有印象太深，要打破这个印象，不能只靠角色，还要靠表演的细节。张译老师在《深海救援》里，靠一个‘摸手腕’的小动作就能体现角色的专业性，我也想为林晚找到这样的‘标志性细节’。”

高浪指着她的笔记本：“你看张译的表演，不是为了细节而细节，而是让细节服务于情感。林晚的‘标志性细节’，可以是她总带着母亲留下的旧钢笔——在现代，她用钢笔写遗书；在1986年，她用钢笔帮母亲写情书。这支钢笔，既是两个时空的连接，也是母女情感的象征。”

深夜十点，工作室的会议室依然亮着灯。高浪看着白板上《时光回响》的风格定位——“以柔克刚，以细节见真情”，突然想起三个月前筹备《深海救援》时的场景。那时的他们，追求的是“硬核真实”；而现在，他们要挑战的是“柔软诗意”。

“风格转型不是否定过去，而是拓展边界，”高浪对团队说，“《深海救援》让我们证明了自己能拍‘硬’题材，《时光回响》要让我们证明，我们也能拍‘柔’题材。不管是深海的黑暗，还是时光的温柔，核心都是‘人’的情感——只要抓住这点，转型就不会跑偏。”

程肖突然发来消息，附带一段她在家练习的视频：镜头里，她穿着1986年的蓝色工装，坐在缝纫机前，手指笨拙地穿针引线，时不时抬头看墙上的旧挂历，眼神从生疏到熟练，最后定格在挂历上“1986年10月5日”——母亲的生日。视频结尾，她用母亲留下的旧钢笔，在纸上写下“妈，我懂你了”。

高浪把视频投在屏幕上，会议室里一片安静。周子昂突然说：“明天我就调整分镜，把‘写钢笔字’的镜头加进去——让钢笔尖划过纸张的声音，成为两个时空和解的‘钥匙’。”

凌晨一点，高浪走出工作室，秋风吹过，带着一丝凉意。他抬头看向夜空，星星在云层中若隐若现，像极了《时光回响》里的时光碎片。他知道，风格转型的路不会容易，但只要团队能守住“情感真实”这个核心，就能在不同的题材里，拍出打动人心的故事。

远处的写字楼里，还有零星的灯光亮着——那是和他们一样，在影视行业里不断探索的人。高浪握紧手中的剧本，封面“时光回响”四个字在路灯下泛着微光，像是在提醒他：最好的转型，不是抛弃过去，而是带着过去的经验，走向更广阔的未来。