第78章 破界．蜀山翠鸟（2/2）

实验室另一侧，一位年轻的研究员正戴着眼镜，配合手势传感器，在虚拟空间中尝试“编织”一块基于最新扫描数据复原的复杂蜀锦。他的动作还有些生涩，但虚拟织机上，一根根彩色的光线正随着他的手势穿梭、交织，逐渐显现出华丽的图案雏形。

“虚拟织造训练系统也上线测试了。”陈诗雅介绍道，“等数据库足够庞大，再配合动作捕捉，就能让学徒在真正触碰珍贵古物和消耗昂贵丝线之前，先在虚拟世界里‘练手千万遍’，把最核心的‘手上功夫’和‘眼力’练出来。效率会大大提高，门槛也会相对降低。”

卓玛点点头，目光扫过实验室里忙碌的年轻面孔和那些沉默运转的高科技设备，心中涌起一股复杂的暖流。这是最古老的技艺与最前沿科技的奇异融合，是冰冷的代码对温暖指尖记忆的深情挽留与无限延伸。“把我们的阶段性成果，尤其是那些关键性的‘数字图谱’差异点，整理出来。下个月的双导师联合工作坊，请古法织造组的李大师和数字媒体组的王教授一起，就以这块‘天华锦’的第七重纬线穿法为案例，现场演示和解剖！让老手艺人和新设计师，都亲眼看看这‘数字显微镜’下的乾坤。”她吩咐道，声音里充满了开拓者的笃定。古老的丝线在数字的河流中获得了新生，而这条河流，正由他们亲手开凿。

“融合创新实践中心”的首次大型成果发布，就选在了焕然一新的蜀锦博物馆特别展厅。这场名为“经纬·新生”的展览，既是学院教学成果的展示，也是“研-产-演”闭环的一次实战演练。展厅设计极具匠心，流线型的展柜如同织机上的经线，引导着观众深入。柔和的聚光灯精准地打在每一件展品上，营造出既神圣又亲近的氛围。

展厅的核心位置，正是那件引发过“三国演义”争论的杰作——林墨瀚团队设计、陈诗雅团队协调顶尖工坊克服万难最终织造完成的“破界·蜀山翠鸟”。它不再拘泥于传统的方正格局，而是被大胆地设计成不规则的曲面形态。古老的“蜀山翠鸟”中心纹样被完美保留，繁复而庄重，象征着根基；而向外延伸的锦面，纹路却逐渐解构、简化、流变，色彩也从古朴的深赤金、靛蓝，过渡到充满现代感的银灰、雾霭紫，最终融入一片纯净的留白。传统与现代、繁复与极简、具象与抽象，在这匹锦上达成了惊心动魄的和谐共生。展柜下方，循环播放着高清纪录片片段：白发苍苍的老织工戴着老花镜，布满岁月刻痕的手指异常稳定地操控着成千上万根细如发丝的经线；年轻的设计师们聚精会神地在电脑前进行三维建模和色彩推演；赵煊烨团队与几位国际顶级画廊策展人、奢侈品品牌代表进行商务洽谈的剪影……每一帧画面都在无声地讲述着这匹锦背后那场跨越古今、融合学科界限的攻坚之战。

金智妍身着典雅的浅金色套装，作为蜀锦博物馆馆长，亲自担任最重要的导览。她站在“破界·蜀山翠鸟”前，面对着一群被深深震撼的国内外嘉宾、收藏家和媒体记者，声音清晰而富有感染力：“各位眼前这件作品，不仅仅是一匹美轮美奂的锦缎。它是蜀锦文化艺术学院‘三位一体’理念的具象宣言！我们珍视每一寸传承千年的古老技艺——这中心的‘蜀山翠鸟’，由两位国宝级大师耗费数月心血，以接近失传的‘通经断纬’绝技亲手织造完成。”她指向纪录片中老织工的特写镜头，“同时，我们无畏地拥抱创新——这流变与解构的设计，是艺术设计系对未来的叩问。更重要的是，”她的目光扫过赵煊烨团队所在的方向，“我们致力于打通壁垒。这件作品从研发之初，就同步考量了其文化价值、工艺极限、市场定位与传播策略。它证明了，最深厚的传统，拥有最先锋的表达可能！”

她的解说，配合着精心设计的展陈和纪录片，将学院的理念和成果，立体而直观地烙印在每一位观者心中。赞叹声、快门声此起彼伏。几位国际买家的目光紧紧锁定在“破界·蜀山翠鸟”上，低声交换着意见，眼神中充满了兴趣。

就在展览气氛达到高潮时，一个更加振奋人心的消息如春风般传遍了整个学院和博物馆：学院申报的“中国丝绸文化传承创新基地”正式通过评审，获准挂牌！这无疑是国家级层面，对学院创立之初就确立的“活化、应用、传播”三位一体发展路径的最高认可和强力背书。

消息传来时，卓玛正站在云锦殿楼顶层院长办公室的落地窗前。夕阳的余晖将整个崭新的校园染成一片温暖的金红，远处的青山轮廓如黛。她看着楼下广场上兴奋聚集、互相道贺的师生们，看着远处羽夕博物馆方向璀璨的灯火，再望向更远方羊羽所在研究所的大致方位。她没有加入楼下的欢庆，只是静静地站着，手指无意识地摩挲着胸前那枚小小的芙蓉花徽章。

肩上担着千年蜀锦传承的千钧重担，脚下是刚刚开垦仍需奋力耕耘的崭新土壤，眼前是交织着挑战与无限可能的未来图景。道路漫长而绝非坦途，但卓玛的眼神，如同高原上历经风霜的磐石，沉静而无比坚定。她知道，这枚徽章所代表的使命，才刚刚开始。无数根承载着历史与未来的丝线，正汇聚在她手中，等待着被编织成属于这个时代的、更加壮丽的锦绣华章。