441：吴白鸽效应（2/2）

但很遗憾，上映几周来，票房表现远低于预期，给米高梅和影片的主要资方带来了不小的麻烦。这提醒我们，即使是最成功的导演，项目也存在风险。”

《风语者》制作成本约1.15亿美元，北美票房仅约4100万美元，亏损严重。

他话锋一转，目光炯炯地看向王盛：“但是！王，你和你的盛影所展现出的市场洞察力、成本控制能力和跨文化叙事技巧，是我们极为看重的。

新线影业依旧对你抱有极大的信心和期待。我们相信，如果你决定来好莱坞执导，一定会带来令人惊喜的作品。”

王盛对布朗的恭维和《风语者》的警示报以淡淡的微笑，没有过多回应。

他将话题拉回《电锯惊魂》：“所以，这个《SAW》项目，可以看作是我在《博物馆奇妙夜》上映之前，来好莱坞试试手的一个热身。

低成本，周期短，风险可控。我想亲自体验一下好莱坞独立制片环节的运作，同时也检验一种更极致化的类型片创作模式。”

制作副总裁卢卡此时插话，他翻看着《电锯惊魂》那些充满巧思甚至有些残忍的机关设定图，眼中闪烁着兴趣的光芒：“王，这个项目的概念确实很独特，充满了……嗯，一种冰冷的智慧和令人不安的张力。

这种密闭空间的心理惊悚，如果处理得好，很容易形成话题。成本控制在200万？这在好莱坞几乎算是‘微成本’了。”

“是的，迈克尔。”王盛点头，“我们将启用有潜力但价格不高的新人导演和演员，场景极其有限，拍摄周期会压缩到最短。核心在于剧本的巧思和氛围的营造，而非依赖特效或明星。”

发行主管里德尔则更关注市场层面：“这类R级恐怖片有固定的受众群体，DVD和录像带市场通常表现稳定。如果影片质量过硬，或许能在万圣节档期或者作为平常周末的‘补缺’影片，获得不错的院线回报。但坦白说，王，我们对其票房预期不会太高。”

布朗综合了同事的意见，再次看向王盛，脸上带着商业式的笑容：“王，我们理解你将这个项目作为个人导演生涯的试水和热身。新线很乐意与你进行各种形式的合作。

对于这个《SAW》项目，我们看到了它的独特性和潜在的类型片价值。不过，鉴于其低成本和高风险（尽管金额不大）的特性，以及它更偏向于你个人的一次创作实验……”

他稍作停顿，与卢卡和里德尔眼神交流后，继续说道：“新线影业此次不打算进行股权投资。我们建议的合作模式是：由盛影传媒全权负责该项目所需的所有投资与制作，影片的完整版权归盛影传媒所有。

新线影业则凭借我们的全球发行网络，负责这部电影在全球范围内的院线发行、后续的DVD/录像带发行、电视版权销售等一切发行事宜。

我们将收取一个行业惯例的发行代理费，并优先抵扣掉我们垫付的发行宣传费用。剩余的收入，在扣除发行代理费和宣传费用后，全部返还给盛影传媒。”

这套模式，对于新线而言，几乎是无风险买卖。他们无需投入制作资金，仅凭发行渠道就能分一杯羹。

如果电影大卖，他们坐收发行利润；如果票房惨淡，他们损失的也主要是人力成本和部分P&A费用（这部分通常也能从收入中优先收回），风险极低。

而对于王盛和盛影传媒，虽然承担了全部制作成本，但也牢牢掌握了项目最核心的资产——版权。

一旦电影成功，无论是票房分账、后续的流媒体（虽然此时尚未成气候）、电视销售，尤其是极具潜力的DVD收入，绝大部分都将流入盛影的腰包。

这是一场典型的“高风险（相对成本而言）、高潜在回报”的博弈，且将新线影业绑定在了战车上，利用其渠道为影片争取最大曝光。

王盛几乎没有犹豫，他看向赵劲松和己方律师，两人微微点头，表示模式清晰，符合预期。

“可以，凯文。”王盛爽快地答应，“就按这个模式推进。盛影负责投资制作和版权，新线负责全球发行。细节问题，让我们的团队后续对接敲定。”

布朗见王盛如此干脆，笑容更盛：“太好了！我们期待看到这部‘热身之作’的成果。”

他随即补充道，语气带着一丝谨慎的期待，“至于更大规模的合作，比如未来王盛导演你在好莱坞执导的A级制作项目，新线非常感兴趣。

但我们希望，能等到《博物馆奇妙夜》的票房成绩出来之后，再具体探讨投资比例和合作方式。你知道的，董事会需要更确凿的数据支持。”

王盛对此表示理解，《博物馆奇妙夜》才是检验他能否驾驭好莱坞大制作的真正试金石。

吴白鸽的失败，让好莱坞资本对华人导演充满了不信任。

但新线影业没投这个《电锯惊魂》这个项目，希望他们未来不会后悔吧。