第二百二十八章 铲除山本株式会社（10）（2/2）

张健隔着手套摸不出玉的触感，用干燥的毛巾擦了手，确定短时间内不会渗透出汗渍，这才上手去摸。他摸的是那个表情更为生动的仕女。明代玉器的雕琢说法已经发展的很是繁复、高精，各种雕琢技法中，有种带有创新色彩的工艺叫做“打洼”。玉器鉴定专家普遍认为明代的打磨技术最值得称道，很大程度源自于对“打洼”技术的肯定。打洼，就是通过磨削手段，在平面玉器上雕制出“凹”形，以便更好的配合整体的纹饰设计。

这个表情生动的仕女，就用了这种“打洼”技艺。但张健并未因此就认定它是真品，因为打洼工艺的施用，一般多见于花片上的叶片这类装饰纹，常见的是打磨成小碟状的装饰，通常装饰玉器摆件主题图案的外圈，形成连珠纹饰边，增添美感。之所以如此，是因为打洼并不适合用作人物雕琢。因为打洼技术是很独特的，需要有相应材质的玉料作为支持，否则很容易失败。和田玉的硬度在软玉中最高，用作打洼，才能够形成突出打磨效果的可能。这也是张健为什么觉得此仕女五官生动，但却凹凸效果不明晰的原因。上手摸上去，还能感觉到雕刻面的粗燥，并不怎么光滑。

反观另一个玉灯台，仕女的五官虽说稍显朴拙，但上手的触感却极佳，有和田玉的细腻。五官过于细小，因此雕刻者才没有使用过于炫技的技艺，只是用了普通的刀法，仅仅突出了仕女的额头和鼻梁，眼窝凹陷不深，嘴唇也比较平淡，但却更符合那个时代人们对于仕女的审美。

再来，就是要辨认沁色的真伪了。

张健从古月白那里学习过多种玉器造假方法，甚至在有条件的时候，自己做过实验，所以普通做旧的沁色想要瞒过他还是不容易的。

但他有点儿缺乏信心，因为明清时期的仿古玉和伪古玉很多，对玉器“烧色”的行家颇多，要想制造出琥珀色的沁色，并不困难。烧制出的“琥珀色”能使古玉具有琥珀般颜色，能制造出熟旧的感觉。清乾隆《玉杯记》里有记述，有造假之人把琥珀涂抹在玉器上，用温火徐徐烧制，就能形成琥珀色。不过这个记录应该是错误的，因为琥珀属于树脂，有侵染玉石的能力，容易破坏原本的玉石，而真正的琥珀易燃，遇火会挥发，没法成色。

古月白曾对他说起，历来关于烧制“琥珀色”的做法，学者们都是众说纷纭，只有刘心珤在《玉纪补》记述比较合理：“乾隆时，无锡阿叩作毛坯玉器，用铁屑拌之，热醋淬之，置湿地十余日，再理通衢数月，然后取出，则玉为铁屑所蚀，遍体橘皮纹。纹中铁锈作深红色（煮之则变黑），且有土斑，灰不易退，宛如古玉，审视乃能辨之。”

可见，琥珀色是铁屑染制而成。而天然的魄户色田玉籽料成因也是因为铁元素沁入所致，所以这累造假不容易被辨认出来。

张健犯了难，就算用仪器检测出铁元素，似乎也起不到辨别真假的作用。那么，他该怎么才能知道，这两个玉灯台上的琥珀色孰真孰假？