首页 > 都市重生 > 这顶流醉酒发癫,内娱都笑喷了! > 第230章:好心的朝哥,外界的反应

第230章:好心的朝哥,外界的反应(1/2)

目录

夜已深,城市在窗外沉入一片静谧的蓝。吕铭坐在录音棚角落的沙发上,手中握着一杯温水,目光落在对面墙上那面巨大的落地镜上。镜中映出他的轮廓??黑发微乱,眼底有未散尽的疲惫,却依旧透着一股不肯低头的锐气。

他已经在这里待了整整十个小时。

《Project Phoenix》的母带终于完成了最后一道混音工序。整张专辑耗时十一个月,动用了三座城市的录音室、十七位乐手、五支弦乐团,甚至请来了冰岛的一支民间合唱团为序曲配唱。这不是一张用来“打榜”的唱片,而是一次彻底的精神宣示:他不再满足于被定义为“偶像”、“流量”或“综艺咖”。他要以音乐为武器,重新划定自己的边界。

老K摘下耳机,长舒一口气:“成了。”

两个字落下,整个团队爆发出压抑已久的欢呼。有人拍桌,有人拥抱,还有人红了眼眶。这不仅仅是一张专辑的完成,更像是一场战役的胜利。他们知道,从明天起,这个世界将不得不正视吕铭的存在??不是作为娱乐圈的点缀,而是作为一个真正的创作者。

吕铭没有动,只是缓缓闭上了眼睛。

他想起了三年前那个雨夜。

那时他刚拍完一部都市情感剧,收视平平,口碑两极。发布会上,记者问他:“吕铭先生,您觉得您适合演戏吗?”他笑着回答:“我在努力。”可当晚回到酒店,他在浴室里站了四十分钟,反复回放那段采访视频,直到喉咙发紧,胸口闷得像是被人踩住。

那一刻他明白,光“努力”是不够的。在这个时代,一个人可以红得很快,也可以消失得更快。真正能留下的,只有不可替代的价值。

而现在,这张专辑,就是他的答案。

手机震动了一下。是热芭发来的消息:“睡了吗?”

他睁开眼,嘴角微扬,回了一句:“没,刚做完最后一步。”

“我一直在等结果。”她很快回复,“累不累?”

“累,但值得。”他打字,“等你来听第一遍。”

片刻后,她回了个语音,声音轻柔得像风吹过耳畔:“你知道吗?每次你做这种事的时候,我都特别骄傲。好像……全世界都在劝你妥协,可你偏偏要走最难的那条路。”

吕铭怔了怔,指尖悬在屏幕上,久久未动。

他知道她说的是真的。在过去几个月里,不止一家品牌方暗示过:“能不能别那么‘冲’?我们怕牵连。”也有综艺导演委婉劝告:“铭哥,你现在人气这么高,何必跟资本对着干?”甚至连他早年的恩师都打电话来说:“年轻人要有分寸,树大招风啊。”

但他没退。

因为他清楚地记得,在他最落魄的时候,是谁在他微博底下留言说“别放弃”;是谁在他被群嘲“花瓶”时依然坚持买他每一张数字单曲;又是谁,在他宣布要做原创音乐时,哪怕听不懂也转发支持。

这些人,从来都不是数据里的一个“粉丝数”,而是他坚持下去的理由。

所以他不能退。

也不能装作看不见那些潜规则、那些明码标价的交易、那些把艺人当成消耗品的运作逻辑。他必须说出来,哪怕只能撕开一道缝,让光透进去。

第二天清晨,《Project Phoenix》首支单曲《焚标》正式上线。

没有任何预热海报,没有倒计时,也没有合作推广。吕铭只是在凌晨三点零七分,于个人微博发布了三条内容:

第一条,是一段三十秒的音频片段??火焰燃烧的声音,夹杂着纸张碎裂的脆响。

第二条,是一行字:“标签烧成灰那天,我才真正自由。”

第三条,是歌曲链接,标题仅两个字:《焚标》。

六分钟后,平台服务器因瞬时访问量过大出现短暂崩溃。

二十分钟后,#吕铭新歌上线炸崩平台# 登顶热搜第一。

四十分钟后,全网开始流传一段AI还原的“未删减版歌词”??尽管官方版本并未公开完整文本,但已有听众通过音频波形分析和唇语比对,拼凑出了部分争议性极强的句子:

gt; “你们用热搜绑架灵魂 / 用榜单衡量尊严 / 把真诚包装成卖点 / 再嘲笑我说话太认真”

gt;

gt; “颁奖礼是场拍卖会 / 谁肯低头谁就能拿奖杯 / 我不愿竞价,所以今晚 / 我自己点亮舞台”

这些词句如同投石入湖,激起千层浪。

乐评人纷纷撰文解读:“这是近年来最具批判性的华语流行作品之一。”

某知名文化博主发文称:“这不是一首歌,是一封战书。”

而更多普通听众则在评论区写下:“听到副歌时哭了。原来真的有人愿意为我们说话。”

当然,反击也随之而来。

某权威音乐奖项组委会发表声明:“艺术表达应有底线,不应沦为情绪宣泄的工具。”

几家主流媒体转载了一篇题为《警惕‘反行业叙事’对娱乐生态的破坏》的文章,直指吕铭“煽动对立”、“制造焦虑”。

更有甚者,传出某头部经纪公司内部会议纪要截图,其中明确写道:“即日起暂停与吕铭及其关联艺人的所有资源对接。”

风浪汹涌,吕铭却异常平静。

他在工作室接受了唯一一次采访,面对镜头问“是否后悔”,他摇头:“我不后悔说出真相。如果这叫‘危险’,那我宁愿做个危险的人。”

采访播出当天,热芭发布了一条短视频。

画面中,她坐在家中钢琴前,轻轻弹奏《焚标》的旋律,嘴里哼着不完整的调子。视频末尾,她抬头看向镜头,笑着说:“他说这首歌是写给所有不敢发声的人的。那我也想替他们说一句:谢谢你,替我们唱了出来。”

这条视频二十四小时内播放量破亿,转发超千万。

与此同时,一场意想不到的连锁反应正在发生。

全国各地多所高校的学生自发组织“聆听《焚标》”主题活动,有大学生在校园广播站循环播放这首歌,并附上一封公开信:“我们不是追星族,但我们支持一个敢于说真话的人。”

甚至有中学语文老师将歌词节选纳入“当代青年精神书写”专题教学内容,引发教育界讨论。

而在海外,BBC刊发专题报道:《中国顶流的觉醒:当明星开始挑战系统》。文章指出:“吕铭的现象级影响力,已超越娱乐范畴,成为观察Z世代价值观变迁的重要样本。”

这一切,都在悄然改变着他与行业的关系。

过去,他是被挑选的那个;现在,他是制定规则的那个。

一个月后,“金鹰盛典”组委会突然宣布:原定休整一年的典礼将提前重启,并邀请吕铭担任**总策划顾问**。

消息一出,业内哗然。

有人质疑:“一个演员、歌手,凭什么参与盛典顶层设计?”

但李导在发布会上只说了一句话:“因为他比谁都清楚,这个时代需要什么样的颁奖礼。”

随后公布的改革方案震惊四座:取消“人气投票制”,改为“专业评审+大众观察团”双轨机制;增设“年度社会价值艺人”奖项;首次引入现场实时弹幕互动系统,让观众声音直接呈现在舞台上。

每一项改动,几乎都能在《焚标》的歌词中找到影子。

人们这才意识到,吕铭早已不只是参与者,而是变革的推动者。

而他与热芭的感情,也在风暴中愈发坚定。

某次公益活动中,两人同台接受采访。记者问热芭:“你觉得吕铭最大的变化是什么?”

她想了想,说:“以前他总怕让大家失望,做什么都要考虑‘别人怎么看’。现在不一样了,他学会了先问自己??‘这是我想要的吗?’”

记者又转向吕铭:“那你呢?你觉得她对你最大的影响是什么?”

本章未完,点击下一页继续阅读。

目录
返回顶部