第525章 演出开始了（1/2）

为了筹备张木的首场Y国个人音乐会，接下来的数十个日夜，整个团队仿佛被拧紧了发条的精密仪器，全员进入了高强度的冲刺状态，连空气里都弥漫着紧绷又热烈的气息。

作为团队的主心骨，曹亮无疑成了最脚不沾地的那一个。

他的手机从清晨睁眼到深夜闭眼就没歇过，电量永远在红色警戒线徘徊，充电宝成了形影不离的标配。

电话那头，是场地租赁方的寸土寸金的报价谈判，是宣传合作方的方案拉锯，是票务系统对接时的技术参数核对，更是安保公司针对场馆人流动线、应急通道的反复推演。

他常常一手夹着电话，一手在平板上飞速记录，喉咙因为连日说话沙哑得厉害，办公桌上的咖啡杯摞了一层又一层。

Y国的演出市场壁垒重重，本土观众对海外歌手的接受度本就带着天然的挑剔，稍有不慎，这场倾注了所有人心血的音乐会就可能血本无归。

深知这一点的曹亮不敢有丝毫懈怠，思来想去，他拨通了秦诗诗和张玲珑团队的电话——这两位都是在Y国闯出一片天的前辈，她们的经验，无疑是能少走无数弯路的指南针。

秦诗诗的团队深耕Y国市场，对不同场馆的声学效果、观众圈层的喜好了如指掌，她们不仅推荐了性价比最高且声学条件极佳的市中心艺术剧院，还特意提醒曹亮，Y国观众偏爱沉浸式的舞台互动，切忌过度堆砌炫技的舞美。

张玲珑的团队则分享了不少宣传造势的巧思，比如提前在社交平台发布张木练歌的花絮短视频，精准投放给喜欢中文音乐和摇滚的小众社群，又比如在舞台设计上加入可升降的国风屏风，既能适配抒情曲目的意境，又能瞬间切换摇滚的热烈。

曹亮握着笔，将这些宝贵的建议密密麻麻地记在笔记本上，连标点符号都不敢遗漏，回到酒店后又熬了几个通宵，将这些建议逐条融入策划方案，反复修改打磨，直到每一个细节都经得起推敲。

而音乐会的主角张木，则把自己彻底“钉”在了酒店的练歌房里。那间不足二十平米的小房间，成了他这段时间的全部天地。

隔音棉隔绝了外界的喧嚣，只剩下音响里流淌的旋律和他一遍又一遍的吟唱。

他要准备的两首新歌，是星辰老师为他量身打造的作品，为了拿捏住其中的情感分寸，他对着歌词逐字逐句地揣摩，反复调整呼吸的节奏，从胸腔共鸣到鼻腔共鸣的转换，每一个转音都要练到肌肉记忆的程度。

汗水浸湿了他的T恤，嗓子也练得有些干涩，他就喝一口温水润喉，稍作休息便又投入练习。

在选歌上，张木借鉴了张玲珑“本土化与差异化结合”的策略，精心敲定了九首歌的最终歌单。

除了两首全新原创，他还挑选了四首自己的代表作——那些曾在国内引爆榜单的摇滚与民谣，是他音乐之路的底气；又选了三首传唱度极高的英文经典老歌，既能拉近与Y国观众的距离，又能展现他驾驭不同曲风的能力。

最让他上心的，是两首早已在国内发表的中文歌曲，那悠扬的曲调里，藏着水墨丹青的雅致，藏着诗词歌赋的韵味，他要把这份华夏独有的浪漫，唱给异国的听众听。

这九首歌，涵盖了摇滚的热血、抒情的缱绻、古风的典雅、民谣的质朴，既有能让全场沸腾的狂欢曲目，也有能让人静下心来细细品味的深情之作，更有带着浓郁华夏韵味的特色歌曲。

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